Tecnovision Arte · Musei, gallerie, fondazioni

L’opera, alla sua vera luce.

Ledwall, schermi e contenuti digitali per musei, gallerie e spazi d’autore. Progettati insieme a chi cura lo spazio, installati con l’attenzione di un allestimento.

Progetto in corso · Milano

Il Cenacolo Vinciano, accanto all’Ultima Cena.

Accanto a una delle opere più importanti al mondo, il digitale ha un solo compito: preparare lo sguardo, poi farsi da parte.

Con il museo abbiamo ripensato l’intero percorso di visita. Ogni area ha il suo ruolo, dall’accoglienza all’ultima sala. Gli schermi sono scelti e calibrati per rispettare l’opera: luminosità regolata sull’ambiente, luce controllata, integrazione discreta nelle strutture esistenti.

Accoglienza

Nuova struttura coperta

Quattro totem LED autoportanti accolgono i visitatori con informazioni e comunicazione istituzionale.

Attesa

Sala di sosta obbligata

I gruppi restano qui più di dieci minuti. Un ledwall racconta la storia dell’opera e prepara lo sguardo, prima di entrare nel refettorio.

Davanti all’opera

Refettorio

I leggii informativi diventano banner LED ultra definiti, integrati nella struttura esistente. Luce bassa e calibrata, per non disturbare la visione del dipinto.

Approfondimento

Ultima sala del percorso

Un ledwall Full HD offre contenuti di approfondimento sulle opere appena viste, prima dell’uscita.

Il metodo

Dal sopralluogo ai contenuti.

1. 01ConsulenzaStudiamo il percorso dei visitatori e gli obiettivi del museo, sala per sala.
2. 02TecnologiaScegliamo per ogni area lo schermo giusto: passo, luminosità, dimensione.
3. 03Su misuraProgettiamo strutture e integrazioni sartoriali, nel rispetto del luogo.
4. 04ContenutiAffianchiamo il museo nella produzione dei contenuti e nella gestione.

Immagini di progetto. Le foto dell’installazione arriveranno a lavori conclusi.

Prossima installazione · Piazza della Scala, Milano

Gallerie d’Italia, Sala degli Illustri.

Gallerie d’Italia è il polo museale di Intesa Sanpaolo. A Milano ha sede nei palazzi storici di Piazza della Scala, nel cuore della città. Qui si trova la Sala degli Illustri, la sala conferenze del museo.

Per conferenze ed eventi, Gallerie d’Italia ha scelto un salto di qualità nella comunicazione visiva: uno dei ledwall più evoluti al mondo.

• quasi 5 mdi base, formato 16:9
• 4Krisoluzione effettiva
• COBtecnologia di ultima generazione

La tecnologia

Una qualità d’immagine all’altezza dell’opera.

Nei musei l’immagine viene guardata da vicino, a lungo, con attenzione. Per questo usiamo ledwall ad altissima risoluzione, con passo da 0,9 mm e tecnologia COB.

Neri profondi, colori fedeli

Senza i singoli componenti in rilievo, la superficie resta nera e opaca. Il contrasto cresce e i colori si avvicinano a quelli dell’originale.

Nessuna griglia visibile

Anche da vicino l’occhio non vede i punti luce ma una superficie continua, come una tela.

Pensato per l’arte digitale

Le opere nate in digitale trovano finalmente un supporto alla loro altezza: ogni sfumatura arriva al pubblico come l’artista l’ha pensata.

Luce calibrata per la sala

Luminosità e temperatura del colore si regolano sull’illuminazione del museo, senza abbagliare e senza disturbare le opere vicine.

Integrazione architettonica

Il ledwall diventa parete.

Il ledwall non è un oggetto appoggiato alla sala. È fatto di moduli che si compongono al centimetro, per questo segue le proporzioni dello spazio e si inserisce nell’architettura del museo.

• Qualunque materialeSi integra in pareti, boiserie, pietra, legno, metallo e cartongesso, con cornici nascoste.
• Qualunque formaCurve, angoli, nicchie e colonne: la superficie digitale segue i volumi senza interruzioni.
• Profondità minimaPochi centimetri di spessore, manutenzione dal fronte, nessun ingombro nella sala.
• Rispetto del luogoLavoriamo con architetti, curatori e soprintendenza dal primo sopralluogo.

Integrazione nelle finiture

Parte dell’architettura, non un corpo estraneo.

I ledwall Tecnovision si integrano nell’architettura del museo in modo armonioso. I moduli sono molto compatti, con uno spessore inferiore a 4 cm. Per questo lo schermo si incassa facilmente nelle pareti e nelle finiture materiche, e diventa parte omogenea della sala.

Caso in evidenza · LIA.NEXT

La sala immersiva del Museo Lia.

Il Museo Amedeo Lia è uno dei musei più importanti della Spezia, con una collezione che comprende anche Caravaggio. Con LIA.NEXT il museo ha aperto un nuovo spazio dedicato alla divulgazione, alla formazione e alla sperimentazione visiva: una porta d’ingresso all’offerta culturale della città, pensata per turisti, scuole e cittadini.

Scopri il progetto completo →

Dentro l’opera

Le pareti diventano interamente digitali. Il visitatore non guarda un quadro su uno schermo: ci entra, e si trova circondato dai dettagli, dagli ori e dai colori della pittura.

La guida crea l’esperienza

Una plancia interattiva permette alla guida del museo di cambiare le ambientazioni in tempo reale e costruire la propria digital experience immersiva, adattandola al gruppo e al racconto.

Anche ciò che non è esposto

La sala rende visibile il patrimonio che resta nei depositi e le opere di altre collezioni civiche, con cicli tematici e mostre multimediali.

Pubblici nuovi

Un linguaggio narrativo ed emozionale che coinvolge i più giovani, le scuole e le famiglie, e porta nuove persone dentro il museo.

La comunicazione del museo

Le mostre, visibili da fuori.

Non solo schermi nelle sale per le opere: anche totem e ledwall che portano verso l’esterno mostre, eventi e attività del museo, e parlano a chi passa davanti all’ingresso.

Locandine stampate in teche e stendardi

• Tempi di stampa e di produzione per ogni mostra.
• Un’installazione fisica a ogni cambio.
• Eventi collaterali difficili da promuovere: arrivano tardi o non arrivano affatto.
• Un messaggio fisso, uguale per tutto il giorno.

Totem e ledwall per esterni

• Pubblicazione immediata. Una nuova mostra o un evento dell’ultimo minuto va in onda subito, da remoto.
• Tutto il programma, in rotazione. Mostra principale, eventi collaterali, laboratori, orari e biglietti sullo stesso schermo.
• Intercetta chi passa. Immagini e video in movimento fermano lo sguardo davanti all’ingresso e spiegano cosa c’è in corso.
• Spazio anche per i partner. Curatori, sponsor e istituzioni coinvolte in ogni mostra trovano visibilità.
• Niente stampe, niente allestimenti. Meno costi, meno sprechi, nessun intervento a ogni cambio.

Una gamma di totem pensata per il contesto dei musei: linee sobrie che rispettano facciate e cortili storici, alta luminosità per la luce del giorno e contenuti gestiti dal museo con il software FluidNEXT.

Al fianco degli artisti

Non un fornitore. Parte dell’opera.

Gli artisti con progetti ambiziosi trovano difficilmente partner che uniscano competenza tecnologica e sensibilità progettuale. Tecnovision Arte è il supporto tecnologico, sartoriale e artigianale al loro servizio: sappiamo che non stiamo installando schermi, ma partecipando alla creazione di un’opera d’arte.

L’esperienza di chi costruisce schermi

Quasi quarant’anni nel progettare e realizzare tecnologia video ci permettono di conoscerne ogni possibilità.

Allargare l’orizzonte

Aiutiamo l’artista a capire fino a dove ci si può spingere, prima ancora di disegnare l’opera.

Alzare l’asticella

Quando l’idea creativa supera il limite tecnologico, spostiamo il limite: forme, superfici e soluzioni costruite per quell’opera.

Fino all’ultimo dettaglio

Dal prototipo all’installazione, seguiamo l’opera come si segue un allestimento d’arte, non un impianto.

Venezia · Fabrizio Plessi

L’acqua e l’oro di Plessi, a Venezia.

Fabrizio Plessi (1940–2026) è stato un pioniere della videoarte. Per le sue installazioni digitali a Venezia, di grandissimo impatto, Tecnovision è stata il fornitore della tecnologia.

• WaterfireLe finestre delle Procuratie su Piazza San Marco diventano acqua blu in movimento.
• L’Età dell’oro · 2020Cascate d’oro senza inizio né fine nelle finestre del Museo Correr, con le parole “Pax Tibi”.
• Mare Verticale · 2005Ai Giardini, durante la 51ª Biennale, una vela di 44 metri che sale dall’acqua della laguna, nata dai bozzetti per Expo 2000 di Hannover.

Barcellona

Piscine digitali.

L’opera di un artista che ha integrato la nostra tecnologia nella sua installazione: due grandi vasche circolari con il fondo in LED, dove l’acqua è fatta di immagini, sotto una scultura sospesa che sembra nuotare nell’aria. Il pubblico gira intorno e guarda dall’alto, come affacciato su una piscina.

Visione

Il digitale non sostituisce l’opera. Le dà spazio, luce e tempo.

Uno spazio che cambia

La stessa sala accoglie una mostra, un evento, un nuovo percorso. Le superfici digitali cambiano volto senza rifare l’allestimento.

Forme non convenzionali

Curve, colonne, nicchie e volumi: formati su misura che valorizzano l’architettura e le opere, invece di sovrapporsi a esse.

Un’esperienza per tutti i sensi

Immagini, luce e suono si combinano per una visita più coinvolgente, dal primo passo nella hall all’ultima sala.

Musei

Dove l’opera resta al centro e il digitale la accompagna.

Gallerie e cultura digitale

Superfici che cambiano a ogni mostra, senza rifare l’allestimento.

Design e showroom

Il prodotto diventa racconto, l’ambiente diventa scenografia.

Cinque principi

Abiti digitali su misura.

Dal concept ai contenuti, ogni installazione nasce dallo spazio che la ospita e diventa parte della sua architettura e del suo racconto.

1. I

   Lo spazio si trasforma

   Il digitale rende l’ambiente flessibile: cambia volto a ogni mostra, evento o allestimento.

2. II

   L’identità del luogo

   Dal concept alla realizzazione, ledwall 3D e schermi curvi permettono a ogni luogo di esprimere la propria identità.

3. III

   Ambienti che diventano iconici

   Temporary, gallerie e spazi espositivi diventano luoghi da ricordare, con effetti visivi che catturano lo sguardo.

4. IV

   Abiti digitali su misura

   Installazioni che si armonizzano con la scenografia e diventano parte dell’architettura di hall, lobby, gallerie e musei.

5. V

   Contenuti che coinvolgono

   Contenuti personalizzati, proiezioni immersive e interazioni in tempo reale, per spazi che evolvono con il pubblico.

Tecniche

Gli strumenti, al servizio dell’opera.

Metodo

Dal primo sopralluogo all’inaugurazione.

Incontriamo curatori, architetti e direzione per capire lo spazio, le opere e il pubblico.

Formati, strutture e finiture disegnati sull’allestimento, con il nostro ufficio tecnico.

Posa e calibrazione di immagine e suono nel rispetto dei tempi e degli spazi del luogo.

Contenuti e palinsesti con FluidNEXT Studios e il software FluidNEXT, aggiornabili sala per sala.

Contatti

Raccontaci il tuo spazio.

Un referente dedicato di Tecnovision Arte ti ricontatta per fissare un incontro, in sede o da noi.